71. plass på Billboard Hot 100 er ikke så stas for en popstjerne av Avril Lavignes kaliber, men slik gikk det med hennes forrige singel «Alice», fra Alice in Wonderland. Til tross for drahjelp fra blockbusteren og en forseggjort musikkvideo .

Låten sniker seg med som bonusspor på 26-åringens kommende fjerde album Goodbye Lullaby (7. mars), men det er hennes nye «What The Hell» som nå gjelder. Singelen, produsert av svenske Max Martin og Shellback, hadde videopremiere i natt, i regi av Marcus Raboy:

DJ Khali-produserte «Kush» er den første singelen fra Detox. Hør hos WiMP og last ned her.

- Jeg er her ute i Detroit og jobber litt med Em til prosjektet. Jeg har vært her i 2 og en halv måned… Energien min har vært veldig opp og ned med dette albumet. Noen ganger har jeg følt at jeg gjør det fordi det er en forpliktelse, istedenfor å gjøre det fordi jeg har lyst. Nå føler jeg meg bra med hensyn til albumet, jeg føler at det blir slik det skal være.

- Flere ganger har jeg tenkt; «Vet du hva? Jeg gir opp. Alt begynner å lyde likt.» Men jeg har folk som sier «nei nei, la oss gjøre dette». Em, for eksempel. Kona mi, selvfølgelig. (Interscope-sjef) Jimmy (Iovine). Alle disse sier «nei nei, kom igjen, du kan gjøre det, du kan gjøre det».

Fortsetter nedenfor.

- Mesteparten av tiden har jeg gjort det fordi jeg følte at jeg måtte gjøre det… Det eneste som har pushet meg er at jeg blir eldre, og at jeg trenger noe å kunne snakke om. Men jeg kan dra inn andre artister på dette albumet som kan snakke om det jeg vil snakke om. Jeg har også slitt litt med dette… På grunn av alderen, og det å kunne identifisere seg med det yngre publikummet.

Hvorfor tror Dr. Dre at hans alder ikke virker som et tema for lytterne?

- Jeg tror det har mye å gjøre med mystikken min. Jeg har en naturlig mystikk ved meg, og jeg tror folk synes det er spennende. Jeg tror det er det. Og så er jeg veldig nøye med musikken jeg gir ut, selv om jeg har gjort noen feil her og der.

Fortsetter nedenfor.

- Jeg tar godt vare på meg selv. Jeg føler meg bedre og mener selv at jeg faktisk ser bedre ut i dag enn da jeg var i 20- og 30-årene. Jeg har tatt tester på kroppen min, og legen sier jeg er 31, haha. Jeg går for det.

Dr. Dre forteller XXL at krangelen mellom hans artister The Game og 50 Cent var grusomt både for hans business og rapmusikk generelt.

- Absolutt. Det ødela vennskap. Hvem vet hvor mye penger vi tapte. Og det var f**in’ forferdelig for hip-hop.

Doktoren er gedigen Jay-Z-fan og liker også Kanye Wests musikk, mens det er én ny artist han er ekstra glad i.

- Jeg er fan av J. Cole. Jeg liker Don Trip . Jeg var faktisk i studio med dem nylig, og jeg liker virkelig vibe’en deres. Spesielt J. Cole. Jeg tror denne kidden har en seriøs fremtid foran seg. Han er artikulert. Måten han snakker… han har det. Alt han trenger er låten.

Fun fact: Dre tilbringer ca. 270 timer i studio hver uke. Hvis det går en dag hvor han ikke lager musikk, så føler han at den dagen kunne vært dagen han laget sin største låt så langt.

 

730 > musikk - Jeg har ofte vurdert å gi opp Men usikker Dr. Dre lover Detox. Gisle G. Stokland gisle@730.no 23. jan 2011 kl. 16:23 Facebook Twitter Tips en venn Skriv ut   (AFTERMATH/INTERSCOPE/UNIVERSAL) 12 års venting på Dr. Dres comeback Detox blir snart nesten like komisk som Guns ‘N Roses’ skrullete mye utsatte Chinese Democracy, men selv om California-kongen kaller seg Andre 3001 (et selvironisk hint til forsinkelsen), påstår 45-åringen at 2011 er året albumet kommer. Den mediesky muskelbunten pryder forsiden av januarnummeret til XXL, som besøkte ham i byen til Eminem. Han bekrefter vår mistanke om at innspillingen ikke har vært råenkel. - Jeg er her ute i Detroit og jobber litt med Em til prosjektet. Jeg har vært her i 2 og en halv måned… Energien min har vært veldig opp og ned med dette albumet. Noen ganger har jeg følt at jeg gjør det fordi det er en forpliktelse, istedenfor å gjøre det fordi jeg har lyst. Nå føler jeg meg bra med hensyn til albumet, jeg føler at det blir slik det skal være. - Flere ganger har jeg tenkt; «Vet du hva? Jeg gir opp. Alt begynner å lyde likt.» Men jeg har folk som sier «nei nei, la oss gjøre dette». Em, for eksempel. Kona mi, selvfølgelig. (Interscope-sjef) Jimmy (Iovine). Alle disse sier «nei nei, kom igjen, du kan gjøre det, du kan gjøre det». Fortsetter nedenfor. - Mesteparten av tiden har jeg gjort det fordi jeg følte at jeg måtte gjøre det… Det eneste som har pushet meg er at jeg blir eldre, og at jeg trenger noe å kunne snakke om. Men jeg kan dra inn andre artister på dette albumet som kan snakke om det jeg vil snakke om. Jeg har også slitt litt med dette… På grunn av alderen, og det å kunne identifisere seg med det yngre publikummet. Hvorfor tror Dr. Dre at hans alder ikke virker som et tema for lytterne? - Jeg tror det har mye å gjøre med mystikken min. Jeg har en naturlig mystikk ved meg, og jeg tror folk synes det er spennende. Jeg tror det er det. Og så er jeg veldig nøye med musikken jeg gir ut, selv om jeg har gjort noen feil her og der. Fortsetter nedenfor. - Jeg tar godt vare på meg selv. Jeg føler meg bedre og mener selv at jeg faktisk ser bedre ut i dag enn da jeg var i 20- og 30-årene. Jeg har tatt tester på kroppen min, og legen sier jeg er 31, haha. Jeg går for det. Dr. Dre forteller XXL at beefen mellom hans artister The Game og 50 Cent var grusomt både for hans business og rapmusikk generelt. - Absolutt. Det ødela vennskap. Hvem vet hvor mye penger vi tapte. Og det var fuckin’ forferdelig for hip-hop. Doktoren er gedigen Jay-Z-fan og liker også Kanye Wests musikk, mens det er én ny artist han er ekstra glad i. - Jeg er fan av J. Cole. Jeg liker Don Trip . Jeg var faktisk i studio med dem nylig, og jeg liker virkelig vibe’en deres. Spesielt J. Cole. Jeg tror denne kidden har en seriøs fremtid foran seg. Han er artikulert. Måten han snakker… han har det. Alt han trenger er låten. Sjekk ut de fem sidene med Dr. Dre i januarnummeret til XXL. Han snakker ikke om sønnen sin, som ble funnet omkommet i 2008. Fun fact: Dre tilbringer ca. 270 timer i studio hver uke. Hvis det går en dag hvor han ikke lager musikk, så føler han at den dagen kunne vært dagen han laget sin største låt så langt.

Få var med andre ord forberedt på at Beastiene faktisk hadde noen helt unike ideer i ermet som ville ta hiphopen til nye kreative høyder. Men det var nettopp det oppfølgeren Paul’s Boutique (1989) gjorde.

Hør Paul’s Boutique i WiMP.

Innspilt i eksil i L.A. som en hyllest til hjembyen New York, er dette en fantastisk rap-fest over en episk og imponerende blanding av sammenvevede lydsnutter. Sampling fra en stor mengde kilder – Curtis Mayfield, The Beatles, Ramones, Led Zeppelin, filmmusikken til Haisommer etc. – er finurlig satt sammen av bandet selv i tett samarbeid med studiomagikerne The Dust Brothers.

Paul’s Boutique er et mesterverk bygget på vrakrestene av moderne popkulturuttrykk. Over disse halsbrekkende lydcollagene deler Mike D, Ad Rock og M.C.A. festlige fortellinger, brautende selvpromotering og rent pølsevev i en herlig miks av inspirert galskap. Tekstmessig har de faktisk aldri vært bedre enn her – ikke bare fordi vitsene er knivskarpe, men fordi de konstruerer fyldige fortellinger og stemningsfulle portretter, alt i en moderne ramme. Albumet ble i sin tid ansett som en flopp, men kunstnerisk regnes det som The Beastie Boys’ toppunkt.

Dessuten er albumet fylt av massevis med moro, uansett hvor mange ganger du har hørt det.

Hør også WiMP-redaksjonens egen legendeliste: Legende: Beastie Boys.

Bak den noe mystiske tittelen The Cosmic Birth And Journey Of Shinju TNT skjuler det seg nok en sjenerøs gavepakke fra den amerikanske trioen.

Hør The Cosmic Birth And Journey Of Shinju TNT i WiMP.

Albumet skal ifølge bandet selv være skrevet i en hytte i Akan National Park på øya Hokkaido i Japan, og innspilt i en nedlagt togstasjon i Detroit sammen med Chris Koltay (Liars, Women, Deerhunter, Holy Fuck, No Age).

Resultatet har blitt en tettpakket miks der vokalchanting, elektronisk fiksfakseri, fuzzgitarer og overraskende utskeielser smeltes sammen med yndige poplåter og myke folktoner. En ren gavepakke for de som ønsker det beste fra både Fleet Foxes og Animal Collective.

Første single ”So It Goes” følges av en video, laget av videokunsteren Tommy Yasuhara. Vi kan bare istemme beskrivelsen av låta:

”So It Goes’ bawdily soulful psych-bounce maps the journey home of an open heart turned halfway cold by a climate all too often suspicious of simple kindness and sincerity. The vocals testify with raw beauty and wry confidence over a groove both surly and sexy. The riff is oh so sticky, and the whole boat seems to sway with abandon while Upsetters-style backup singers keep you swaying in agreement…”

Hvis will.i.am. oppdager deg og Akon produserer albumet ditt, er det ganske gode odds for at musikkarrieren din har en oppsving i vente. Sånn sett trenger man ikke være spillegal for å vedde på at det engelske pophåpet Natalia Kills har ting og tang på gang, og under overflaten er hennes seneste singel «Mirrors» allerede i ferd med å boble som sjampis her til lands.

Hovefestivalen presenterer  andre headliner til årets festival. Legendene Linkin Park har gjennom 10 år opparbeidet seg en lojal fanskare over hele verden, solgt over 50 millioner album og posisjonert seg som et av verdens største band. 28. juni spiller bandet på en konsertscene i Norge for aller første gang.

- Vi er veldig fornøyd med endelig å kunne få Linkin Park til Norge og Hove. De er et moderne rockeband som blander metal med rock og hip-hop stiller de nesten i en egen klasse. De er også et band som reflekterer Hoves bookingprofil på en enestående måte, siden vi alltid har prøvd å få band fra alle uliike sjangre på plakaten, sier festivalsjef Melvin Benn.

(Fortsetter nedenfor videoen.)

Sekstetten fra Agoura Hills, California slo igjennom i år 2000 med Hybrid Theory, et album som solgte over 24 millioner eks og som fortsatt er det mestselgende debutalbumet i dette årtusendet. Bandet, som aldri har vært redde for å eksperimentere, har ved en rekke anledninger samarbeidet med andre artsiter, deriblant tidligere Hove-gjest Jay-Z på EPen Collision Course. Linkins seneste album, A Thousand Suns, kom ut i september 2010 og debuterte på førsteplass på Billboard-lista.

- Linkin Park har gjennom alle fem årene stått høyt på ønskelista til publikummet vårt, og jeg vet at bandet har en stor og dedikert fanskare som drømmer om å se dem her til lands. Det er gøy å endelig kunne tilfredstille fansen, sier bookingansvarlig Toffen Gunnufsen.

Hovefestivalen går av stabelen mellom 28. juni og 1. juli på Tromøya utenfor Arendal. Fra før av er blant andre Robyn, John Olav Nilsen & Gjengen,  Kylesa , All Time Low og Jesse Jones klare for festivalen.

Hør Spellemannprisen 2010: De Nominerte” i WiMP

Spellemannprisen går av stabelen i mars, og de nominerte er nå annonsert. (Utenom Årets hit og Årets video, som røpes senere).

De glade skottene i Glasvegas har endelig satt datoen for comeback-albumet EUPHORIC /// HEARTBREAK \\\ til 4. april, men kan allerede nå friste med singelen «The World Is Yours».

Hør The Fairest Of Them All i WiMP.

Utgitt i 1970, uten noen store hitsingler og i lengre tid utilgjengelig for et stort publikum; The Fairest Of Them All står allikevel igjen som et av de mest slitesterke albumene i Dolly Partons rike diskografi.

Tematisk kretser hun rundt miserable hjemlige forhold med dyp klangbunn – nydelige “Down From Dover” ble for eksempel regnet som kontroversiell da den kom ut, omhandlende en ulykkelig, gravid ungpike som blir forlatt av barnefaren og utstøtt av sine egne. Låta ble senere tolket av Lee Hazlewood og Nancy Sinatra, samt av Marianne Faithful. På “Daddy Come And Get Me” ber hovedpersonen om å bli løslatt fra mentalsykehuset hvor ektemann har plassert henne, mens “Robert” handler om et lite heldig forhold mellom bror og søster. Sterke saker, som gis troverdig liv av Dolly Partons karakteristiske stemme og ujåletele fortellerevner.

Hør My Favorite Songwriter, Porter Wagoner i WiMP.

Porter Wagoner var en godt etablert artist – kjent som Mr. Grand Ole Opry – da han introduserte Dolly Parton i sitt TV-program The Porter Wagoner Show på slutten av 60-tallet. Mellom 1967 og 1974 ble de to faste duettpartnere, og Wagoner regnes i dag som Partons musikalske mentor.

My Favorite Songwriter, Porter Wagoner er Dollys tolkninger av sin favorittlåtskriver, med blant annet singlen “Washday Blues” og “Lonely Comin’ Down” – sistnevnte senere å finne på albumet Jolene.

Håhå, som om forrige runde ikke var nok, så gønner Erik og Kriss på med enda en flashy, ubekymret snutt. Denne gangen fra Sin City, hvor de teamer opp med svenske Byz og et par  gladjenter på hotellrommet via den Fredric Esnault-regisserte videoen til deres Nasty Kutt-produserte singel «Ølbriller».

- Videoen skal forestille en guttetur til Las Vegas og alt du opplever mens du er der, kanskje med en liten touch av The Hangover , sier Kriss til 730.